오늘 우리 손님은 그룹 "Las Vegas"의 프로듀서이자 매력적인 Yana Stankevich입니다! 짧은 인터뷰에서 우리는 Yana에게 새로운 그룹 구성과 팀의 향후 계획에 대해 물어보기로 결정했습니다.

- 언제부터 나타났나요? 새로운 라인업밴드 "라스베가스", 그리고 예전 밴드는 왜 해체됐나요?
- 라스베거스 밴드가 라인업을 완전히 리뉴얼했습니다. 라스베거스 그룹의 이전 라인업을 위한 5년간의 창의적인 여정이 끝났습니다. Natalya Lukyantseva는 결혼하여 상트페테르부르크로 이사했으며 그곳에서 Lenfilm에서 계속 일하고 있습니다. Olga Shulyakovskaya는 최근 아름다운 소녀 Sophie를 낳았습니다.

- 새로운 참가자를 찾는 것이 쉬웠나요?
-글쎄, 일반적으로 새로운 참가자를 찾는 것은 그리 쉽지 않았습니다. 이는 러시아, 우크라이나의 엄청난 수의 TV 프로젝트로 인해 소녀들이 그룹의 구성원이 되려고 노력하는 열정이 다소 감소했기 때문입니다. 나는 두 번째 캐스트 캐스팅에서 붕괴가 일어났다 고 생각했던 것을 기억합니다. 너무 많은 편지와 전화가 나에게 왔습니다.
이제 상황은 달라졌습니다. 하지만 물론 선택의 여지가 있습니다.

- 참가자들에게 어떤 요구사항을 제시하시나요?
- 초기 요구 사항은 모델의 외모 외에도 음악적이고 유연하며 아름다워야 한다는 것입니다. 나는 거의 돋보기 아래에서 1단계를 통과한 지원자를 살펴보기 시작한다. 소녀들이 서로 잘 지낼뿐만 아니라 주변 사람들에게 귀족 소녀 연구소 졸업생으로 인식되는 것이 나에게 중요합니다. 때때로 경쟁자를 보면 그녀는 훌륭하지만 나에게는 불쾌한 단어 "소녀"가 포함된 그녀의 갑작스런 문구가 그녀에게 작별 인사를 할 좋은 이유가 됩니다. 그리고 오랜 선택 끝에 Eliza Poleshchuk, Anita Goryacheva 및 Katya Yuldasheva가 그룹에 포함되었습니다.

- 그룹 프로듀서 야나 씨는 팀에 어떤 과제를 주나요?
- 신곡 2곡으로 새로운 라인업을 론칭하기로 결정됐다. 첫 번째 작품은 이미 'Don't Break It'으로 출시되었습니다. 두 번째는 개발 중입니다. 그러나 우리의 기존 레퍼토리도 완전히 학습되지 않고 있습니다.

야나 스탄케비치(Yana Stankevich), 그룹 멤버"라스베가스"와사운드 엔지니어, 작곡가, Super-8 스튜디오 Boris Lankov 대표.

팀원들에게도 자기 소개를 좀 해달라고 부탁했는데, 멤버들이 이렇게 말했다.

엘리자 폴레슈추크.

Belaya Rus 페스티벌의 수상자, Zvezda 텔레비전 군대 노래 페스티벌의 수상자.
경제, 통계, 정보학 대학의 "위기 방지 관리" 전문 분야의 고등 교육.
현재 시로키 현대지식연구소의 학생입니다. 전문 분야 - 팝 보컬. TV 및 라디오 발표자(Belteleradiocompany의 TV 및 라디오 발표자 학교), VTV 채널의 일기 예보 발표자, 피아노 음악 교육. 2014년부터 2016년까지 벨로루시 공화국 군대 학술 노래 및 무용 앙상블의 솔리스트. Miss-Bynet 대회 결승 진출자, 유네스코 여름 대학 클럽 참가자, 코치 애니메이터 건강한 이미지어린이와 청소년의 삶.
그녀의 창의적인 경력 동안 그녀는 솔로 연주자로서 벨로루시 공화국과 러시아에서 470회 이상의 콘서트에 참여했습니다.
내 조디악 표지판 "레오"에 따르면 나는 표지판의 성격과 완전히 일치합니다. 그녀는 스포츠, 세계 요리 및 음악에 열정적입니다. 영화 촬영 경험이 있습니다. '무크타르의 귀환', '붉은 여왕', '장녀', 역사영화 '시험' 촬영에 참여했습니다.
현재 그녀는 VTV 채널의 일기 예보관입니다 :)


고랴체바 아니타.

나는 이미 요람에서 창의적인 길을 시작했습니다. 어머니가 나에게 자장가를 불렀을 때 나는 그녀와 함께 노래를 불렀습니다! :) 그들은 테이프 레코더로만 나를 잠들게했는데 다른 방법은 없었습니다!;) 이미 들어 왔습니다. 유치원나는 음악적 재능으로 두각을 나타냈고 모두가 "이 기적을 음악 학교에 긴급히 전달해주세요! "라고 말했습니다. :) 그게 제가 제 삶과 음악을 연결한 방법이에요!!!
졸업한 곳:
제2어린이음악학교의 이름을 따서 명명되었습니다. Bobruisk 시의 Olovnikova 피아노 수업 중.
Mogilev State Music College의 이름을 따서 명명되었습니다. "합창 지휘" 수업의 림스키-코르사코프. 벨로루시어 주립대학교문화예술 '팝보컬'.
뮤지컬 배우, 보컬 선생님.
Kim Breitburg의 뮤지컬 "Dubrovsky"에서 강도 역을 맡았습니다 :)
Kim Breitburg의 새 뮤지컬 "Casanova"의 초연이 곧 시작됩니다. 주요 역할. 어느 정도 그들은 강도이기도 합니다! :)
올해 운명은 저를 Yana Stankevich 및 "Las Vegas"그룹과 연결시켜주었습니다 !!! 우리는 매우 친절한 팀을 가지고 있습니다. 가족이라고 말할 수도 있어요 :) 영감과 힘, 창의적인 아이디어가 많아요!
인생에서 나는 친절하고 쾌활하며 감정적인 사람(내 생각에는) 하지만 일반적으로 내가 사랑하는 사람들이 나에 대해 더 잘 말해 줄 수 있습니다! :) 우크라이나 보르시와 벨로루시 팬케이크를 좋아한다고 고백합니다 :) 선천적으로 날씬한 체형이라 마음껏 먹을 수 있어요! :)


율다셰바 예카테리나.

어렸을 때부터 보컬을 공부했어요. 태어날 때부터 주변 사람들이 이 여자아이가 노래를 부를 거라고 했어요! 그래서 그런 일이 일어났습니다! 곧 저는 11살 때 전문적으로 보컬 공부를 시작했습니다! 음악학교를 우등으로 졸업했습니다. 그녀는 여러 성악 대회에 나가 1위를 하고 그랑프리까지 수상했다. 그녀는 사진 모델로 일했습니다. 나중에 그녀는 이름을 딴 음악 대학에 입학했습니다. 마셰로바. 현재 저는 BGUKI 보컬팝학과(2학년)에서 공부하고 있습니다. 그녀의 고향인 폴로츠크에서 그녀는 "I Sing"이라는 일련의 보컬 레슨을 진행했습니다.
오늘 저는 Yana Stankevich가 이끄는 인기 그룹 "Las Vegas"에서 노래하고 미국 최고의 공연장에서 공연합니다.

그들 자신에 대한 흥미로운 이야기를 들려준 소녀들에게 감사드립니다! 그리고 우리는 또한 라스베거스 그룹의 참여로 흥미로운 사진과 비디오를 준비했습니다:


그룹 "라스베가스" - Grodno 2016에서 열린 XI 공화당 국가 문화 축제의 갈라 콘서트.

벨로루시의 올해의 노래. "라스베가스" - "부수지 마세요."

벨로루시에서 Eurovision Song Contest 2016에 참가한 그룹 "Las Vegas"와 IVAN.

우리를 방문하여 친절한 팀의 계획에 대해 알려주신 Yana씨에게 진심으로 감사드립니다. 라스베가스 그룹의 새로운 구성을 홍보하는 과정에서 행운을 빌며 새로운 창의적 높이와 올림푸스를 정복하고 개발과 무한한 영감을 얻으시기 바랍니다! 그리고 꼭 소식을 가지고 다시 찾아오세요! 또 봐요!

0 2018년 9월 23일, 14:34


제시카 알바, 두아 리파, 제니퍼 로페즈, 베키 G, 소피아 베르가라

라스베가스는 수많은 카지노뿐만 아니라 스타들의 성대한 공연으로도 유명합니다. 몇 년 연속 콘서트를 통해 엔터테인먼트와 흥분의 세계 수도인 이곳의 손님과 주민들을 기쁘게 해 온 사람들 중에는 다음과 같은 사람들이 있습니다.

J.Lo는 2016년 1월에 'All I Have'라는 프로그램을 선보였지만 매년 인기가 높아지고 있습니다. 또한, 그녀의 팬뿐만 아니라 많은 연예인 친구들과 동료들이 가수의 히트곡에 맞춰 춤을 추기 위해 라스베거스로 날아간다. 그래서 어젯밤 Jessica Alba, Sofia Vergara 및 Dua Lipa가 Lopez의 쇼를 뒤흔들었습니다.

놀라운 쇼! JLo는 불이다!

— Alba는 Instagram에서 저녁 여주인과 자신의 인상과 사진을 공유했습니다.


나는 가수와 셀레나 고메즈의 콘서트에 참석했습니다. 그러나 그녀는 공연이 끝난 후 로페즈의 분장실을 들여다보지 않았다. 글쎄, 아니면 그녀는 모든 사람과 사진을 찍고 싶지 않았지만 나중에 소셜 네트워크에서 멋진 쇼에 대해 Jen에게 다시 한 번 감사를 표했습니다.

정말 좋아요! 오늘 밤에 만나서 반가웠어요!

그건 그렇고, 2 년 전 All I Have 프레젠테이션에서 Lopez는 Casper Smart 회사에 있었지만 오늘날 거의 모든 쇼에서 구독자와 사랑하는 사람과 선동적인 동영상을 공유하는 데 지치지 않는 Alex Rodriguez를 만날 수 있습니다. 소셜 네트워크.

라스베가스 그룹은 거친 국내 쇼 비즈니스의 강 한가운데에 있는 안정의 섬입니다. 10년 동안 단 10명의 소녀만이 벨로루시 제2의 걸그룹 구성을 거쳤고, 지금 이 그룹에서 노래하는 사람들은 3년 동안 변함이 없다. Onliner.by는 Katya, Lisa, Anya 및 프로듀서 Yana와 섹스 주제에 대한 추측, 그룹 후보에 대한 필수 테스트 및 콘서트 후 도핑에 대해 이야기했습니다.

너무 게으른 경우 모든 내용을 읽을 수 없습니다.

"그들이 우리에게 최소한의 비용을 지불할 수 있기 때문에 우리가 무료로 공연하는 경우가 있습니다."

- 어떻게 지내세요?

엄청난.

- 최근 아르메니아에서 돌아오셨는데요. 초대를 받아 그곳에서 공연을 하였나요?

야나:이번이 10번째 방문입니다. 우리는 아르메니아 인민 예술가라는 칭호를 받기를 기다리고 있습니다. 그들은 이미 아르메니아 노래로 레퍼토리를 장식했습니다.

리사:벨로루시 억양이 있습니다. 그러나 그들은 우리를 이해합니다. 이것이 가장 중요한 것입니다.

야나:어떻게 초대를 받았나요... 아마도 소셜 네트워크, 인터넷일 겁니다.

-그들이 당신에게 편지를 썼는데 당신은 여유롭고 짐을 싸고 날아 갔나요?

야나:아니요, 그런 일은 일반적으로 발생하지 않습니다.

- 어떻게 된 거죠?

- 아르메니아의 최신 이벤트와 관련하여 계획을 조정했나요?

야나:수정되었습니다. 우리는 공연을 위해 한 번 비행기를 타고 급히 비행기를 타고 돌아와야 했습니다.

- 왜?

야나:어떤 일이 일어날 수도 있었기 때문에 호스트는 우리의 숙박에 대해 책임을 지지 않았습니다.

- 그럼 안전이 보장되지 않았나요?

야나:우리가 날아간다면 우리는 그것을 보장받았습니다.

- 수수료는 괜찮았나요?

야나:그들은 기분을 상하게하지 않습니다.

라스베거스 밴드는 공연 대가로 1000~1500달러를 받았는데 그 후 가격이 절반으로 급락했다고 하더군요. 이제 상황은 나아졌나요?

야나:이제 상황은 안정되고 있습니다. 당연히 가격은 다양합니다. 이는 정상이라고 생각합니다.

- 무엇에 따라요?

야나:가끔 작은 마을에서 전화를 받으면 사람들이 정말 우리가 오기를 바라는 목소리를 통해 이해하게 됩니다. 그들은 아주 적은 돈을 지불할 수 있습니다... 그런 다음 우리는 묻습니다: 당신은 얼마를 가지고 있습니까? 그들은 나에게 최소한의 비용을 알려준다. 이에 대한 우리의 관용은 매우 인도적입니다.

- 얼마부터 흥정을 시작하나요?

야나:처음에는 여전히 국립 은행 금리에 따라 전화합니다. 그에 상응하는 금액은 약 2 천입니다. 우리한테 주면 좋은 가격이에요. 그리고 그것은 다르게 일어납니다. 그들은 내가 돈 없이 오겠다고 제안할 만큼 적은 가격을 제시하는 경우가 있습니다.

- 어떤 경우였나요?

야나:제공되는 돈이 매우 적고 사람들이 어딘가에서 그것을 찾았다는 것을 이해합니다.

- 기업 행사에 대해 이야기하고 있습니까?

야나:이는 기업 행사일 수도 있고, 일종의 거리 공연일 수도 있고, 작은 마을에서 열리는 도시 행사일 수도 있습니다. 예를 들어, 도시에서 휴가를 보내고 있지만 예산에 돈이 없습니다.

작은 도시는 모두 특별한 주제입니다. 벨로루시 아웃백에서 가장 기억에 남는 콘서트는 무엇이었나요?

리사:그들 중 많은 수가있었습니다. 그들은 항상 매우 호평을 받습니다. 누군가 눈에 띌 수도 있지만 일반적으로 모두 매우 유사합니다. 그런데 최근에 어떤 행사에 갔는데 관리자가 특별히 우리를 위해 준비한 선물을 가져왔다고 가정해 보겠습니다. 매우 좋았습니다.

안야:그리고 맛있다!

야나:작은 일처럼 보이지만 그들은 그것을 영원히 기억합니다.

- 그런 콘서트에 감독님과 소녀들이 작은 마을에 가나요?

야나:그리고 사운드 엔지니어. 우리는 진지한 팀을 가지고 있고 진지한 예술가입니다. 자신의 사운드 엔지니어를 보유한다는 것은 첫째로 전문성을 의미하고 둘째로 편리함을 의미합니다. 사람은 반숨으로 그들을 알고 있습니다. 나는 이렇게 말한다: "얘들 아, 당신이 노래를 부를 수 있다는 것이 즉시 분명해질 것입니다."정말 좋은 보컬리스트들이네요. 콘서트에서는 사람들과 대화도 해야 합니다. 이는 매우 중요한 측면입니다. 그리고 이야기를 나눈 후 아티스트들은 사운드 트랙이 켜질 때까지 기다리지 않고 "가자!"라는 어리석은 말을하지 않습니다. 사운드 엔지니어는 이제 때가 됐다고 느꼈습니다. 우리 Andrey는 훌륭한 전문가입니다.

일반적으로 아웃백에서 예술가들은 최고의 도시와 가장 놀라운 청중에 대한 자체 계획을 가지고 있습니다. 공연마다 출연자를 준비하나요?

리사:물론 우리는 이 도시에서 일어나는 몇 가지 중요한 사건에 대해 준비하고 읽고 있습니다.

안야:오늘이 벨크로 데이라고 할 정도로.

리사:응, 벨크로 데이. 이는 어떻게 든 상황을 완화하고 휴일 주제에서 벗어날 수 있도록 필요합니다. 한 시간 반 동안 콘서트를 진행한다면 매 노래가 끝날 때마다 기념일을 축하한다고 말할 수 없습니다. 일부 농담은 제가 선택했습니다.

안야:대부분 즉흥 연주입니다. 그러나 원칙적으로 좋은 즉흥 연주는 준비된 즉흥 연주입니다.

- 연설가가 있나요?

야나:네, 대부분 엘리자베스입니다. 나머지는 필요에 따라 선택합니다. 1인이면 더 좋습니다. 팀이 서로를 방해하는 것은 시청자에게 그다지 좋게 보이지 않습니다.

케이트:우리는 그것을 시도했고 그것은 엉망인 것으로 판명되었습니다.

리사:하지만 그럼에도 불구하고 우리는 이미 서로를 느끼고 3년 동안 일해왔습니다.

리사:예를 들어, 누군가가 생각을 말했지만 단어를 찾을 수 없다고 가정해 보겠습니다.

케이트:...또는 마이크 배터리가 방전되었습니다.

- 그런데 이런 일이 일어났나요?

케이트:바로 어제 우리는 행사를 마치고 도착했습니다. 그날은 크라스니 보르(Krasny Bor) 관광단지 20주년 기념일이었습니다. 마이크 배터리가 다 됐어요.

-가수들의 보컬 능력에 중점을 둡니다. '플러스' 역할을 하는 경우도 있나요?

리사:예.

케이트:물론 있습니다. 예술가마다 그런 경우가 있는 것 같아요.

야나:그러나 이것은 텔레비전 프로젝트에만 해당됩니다. 그리고 이제 모든 채널은 아티스트가 자신의 노래를 라이브로 공연할 수 있도록 좋은 사운드를 제공하려고 노력하고 있습니다. 드럼, 베이스, 기타 등 라이브 밴드가 있을 때도 매우 좋습니다. 이것은 또한 흥미로운 경험이었고 우리는 그것을 경험했습니다.

벨로루시 텔레비전에서 모든 것이 여전히 이와 같은 이유를 설명해주세요. 이미 모두가 "플러스"를 포기한 것 같습니다 ...

야나:다들 누구야? 사운드트랙에 맞춰 공연하는 TV 프로젝트가 있습니다. 이것이 바로 편리함, 이것이 바로 속도입니다. 하루 촬영에는 돈이 든다.

-그러나 이것은 시청자를 속이는 것입니다.

야나:동의하지만 이것은 우리에게 문제가 아니라 벨로루시의 일반적인 음악 문화에 대한 문제입니다. 우리에게는 모든 것이 조금 느리게 진행되고 있으며 초기 단계에 불과합니다. 그러나 배아는 언젠가는 발달할 것입니다.

- 사실이 아닙니다.

야나:그래도 나는 이런 일이 일어날 것이라고 믿고 싶다. 그는 여전히 성장할 것이고 우리는 적어도 우크라이나 수준에 도달할 것입니다. 아주 좋을 것 같아요. 라이브로 공연하는 아티스트의 편안함이 바로 느껴집니다. 그리고 나는 소녀들에게서도 라이브 공연을 알고 있으며 그들은 행복합니다. 그것은 단지 다른 에너지일 뿐입니다.

안야:네, 라이브로 노래하는 것이 훨씬 쉽습니다.

야나:사운드 트랙과 동일하지 않습니다. 심지어 동일한 신체 구성도 아닙니다.

케이트:심지어 움직임도 다릅니다.

리사:감정은 완전히 현실이 아닙니다.

안야:사실 우리에게는 두세 곡을 부르는 것보다 한 시간 반의 콘서트를 참는 것이 훨씬 더 쉽습니다.

- 한시간 반이 그렇게 힘들까요?

안야:딱딱한.

- 한 시간 반 콘서트 후 자신의 상태를 설명해주세요.

리사:다리가 아파요.

케이트:한 소녀가 힐을 신고 한 시간 반 동안 노래하면서 동시에 춤추고 움직인다고 상상해 보세요. 당연히 다리도 많이 아프다. 콘서트가 끝난 후 탈의실로 와서 앉으세요. 약 5분 동안 다리를 쭉 뻗고 앉으시면 됩니다.

야나:그러나 이것은 일어나지 않습니다. 열 번째 노래쯤에 첫 번째 숨이 닫히는 소리가 들립니다. 그리고 두 번째 개봉을 기다리고 있어요. 그들은 청중을 향하고 일종의 올바른 에너지를 생성하지만 적어도 얼굴은 쉬어야합니다. 그러고 보니 열두 번째 노래에서는 모든 것이 정상으로 돌아왔습니다.

안야:나는 더 이상 육체적 피로를 경험하지 않고 감정적 피로를 경험하고 있습니다. 무대 위에서는 100% 최선을 다해 마지막 숨을 쉴 때까지 노력한다. 그런 다음 나는 자리에 앉았고 당신은 사라졌습니다.

야나:행사가 끝난 후 바로 휴식을 취하는 것이 항상 가능한 것은 아닙니다. 소녀들은 실제적이고 유쾌하며 활기가 넘칩니다. 그리고 시청자는 즉시 그것을 구매합니다. 배웅을 받으면 모두가 사진을 찍고 포옹합니다. 여성 팀에 대한 편견이 시작되는 순간이 있습니다. 이것이 가장 불쾌한 일입니다.

- 편견이란 무엇인가?

야나:세 명의 화려한 젊은 여성은 처음에는 재능이 있을 수 없습니다. 한 번에 하나씩 주세요. 셋 - 말도 안돼.

- 그럼 '노래하는 겁쟁이'와 연관이 있는 건가요?

야나:예, 아주 명확합니다.

- 이 말을 자주 듣나요?

리사:다행히도 자주는 아닙니다.

안야:이 정확한 문구는 들어본 적이 없습니다.

야나:그것은 다른 해석으로 발생합니다. 우리는 콘서트에 도착했고 사람들은 예의바르지만 매우 내성적이었습니다. 그리고 마지막에 모든 것이 근본적으로 변하면 얼마나 좋은가요? 그들을 쫓는다 노인 여성그리고 소리친다: “맙소사, 제가 열 살이나 어리네요. 매우 감사합니다!"

- 정서적으로 지칠 때 예술가들은 도핑을 사용합니다.

안야:공연 후에 식사하는 것이 좋습니다.

리사:물론 먹어라!

야나: Anya는 공연 전, 후, 공연 중에 필요합니다. 좋은 신진 대사.

안야:잘 먹으면 기분이 좋아집니다.

- 그 외에는 없나요?

야나:몇 가지 나쁜 습관이 있습니다. 긴장된 콘서트 전에 우리는 술을 마신다... 태워라. 나는 이것이 해롭다고 생각한다. 나는 담배를 피울 여유가 있지만 어머니는 여전히 담배를 반대하십니다.

안야:하지만 우리는 엄마에게 말하지 않을 거예요.

- 반면에 당신은 무대에 있지 않습니다.

야나:나는 무대에 있지 않지만 사람들과 소통합니다. 나쁘다고 생각하는데 아직도 담배를 피우고 있어요.

“결혼식에는 모든 것이 나쁘다”

- 이제 뜨거운 시기가 시작됩니다. 졸업식, 결혼식...

리사:하하하 물론이죠! 이것이 바로 우리의 주제입니다.

야나: 결혼식에는 모든 것이 나쁘다.팀 전체 역사에서 우리는 결혼식에 두 번 가봤습니다.

안야:거기에는 아주 용감한 신랑이 있을 겁니다.

케이트:아니면 용감한 신부.

야나:이유는 불분명합니다. 그러나 여전히 비슷한 계획을 가진 러시아 그룹이 초대되었습니다. 사람들은 아마도 어떤 위험을 느낄 것입니다. 소녀들은 그것을 가지고 다니지 않지만 우리 도덕에는 모든 것이 괜찮은 것 같습니다.

안야:더 말하겠습니다. 우리는 항상 신부와 그녀의 어머니만을 바라보는 태도로 공연했습니다.

- 당신의 회사 역사는 얼마나 광범위합니까? 티켓을 구매한 콘서트보다 기업 행사가 더 많나요?

야나:아시다시피 우리는 아직 티켓팅 콘서트를 하지 않았습니다. 즉, 티켓을 구매한 콘서트가 있는 경우 이는 여전히 초대 파티 및 수수료 내역입니다.

- 그럼 퍼센트는 아니죠?

야나:아니요. 그러면 주최자는 재량에 따라 티켓을 배포할 수 있습니다. 회사 연혁, 파파파... 오늘은 모든 것이 아주 좋습니다. 물론 이것은 계절에 따른 작업입니다. 때로는 두껍고 때로는 비어 있습니다. 그러나 우리가 불평하는 것은 죄입니다. 주문량이 충분합니다. 그리고 우리의 경우에는 무엇이 가장 잘 작동합니까? 입소문.

야나:그들이 당신에게 전화해서 "우리가 봤어, 우리한테 추천해줬어"라고 말할 때 정말 좋아요.

- 당신이 받은 가장 특이한 제안은 무엇입니까?

케이트:사운드 엔지니어 없이 도착하세요.

- 어서 해봐요!

야나:정말 끔찍해요. 매번 우리는 좋은 사운드의 필요성과 요구 사항을 설명해야 합니다. 때로는 매우 놀랍습니다. 그러나 "노래하는 겁쟁이"라는 개념으로 돌아가면 아마도 이것이 인식되는 방식일 것입니다. 하지만 아닙니다. 우리는 우리 자신과만 함께합니다.

- 아마도 사람들은 이렇게 생각했을 것입니다. “왜 우리에게 남자가 필요한가요?»

안야:하지만 그는 공연하지 않습니다!

야나:우리는 가끔 보너스로 그에게 키스를 제안합니다.

리사:그 사람도 매력적이에요.

야나:그러나 일반적으로 우리는 아마도 지루할 것입니다. 음란한 제안에 대해 물어보고 싶다면...

리사:야나는 그들에 대해 우리에게 말한 적이 없습니다.

-글쎄요, 여기 "Topless"그룹이 있습니다. 그들은 목욕탕에서 노래하도록 초대받은 적이 없습니다.

야나:이게 무슨 어리석은 짓입니까? 목욕탕에 왜 가요? 나는 이것을 이해하지 못한다. 그런 음란 한 제안은 없었습니다. 맹세해요! 한 라디오 방송국에서 새해 전 광고를 내보냈을 때 재미있는 순간이 있었습니다. “라스베가스 밴드가 탠저린 무드로 여러분의 휴가를 유쾌하고 유쾌하게 응원하겠습니다.” 모두가 자신의 방식으로이 귤 분위기를 인식했습니다. 다음과 같은 전화가 있었습니다. “이거... 여기서 광고를 들었어요. 그럼 얼마예요?”이 질문이 즉시 사라지도록 비현실적인 금액을 지정하는 것이 필요하다는 음성과 프레젠테이션을 통해 이해합니다. 즉, 어떻게든 웃어넘기려고 노력한 것뿐이다.

안야:그런데 우리는 아직도 누가 전화했는지 모릅니다.

야나:더 말씀드리죠. 저도 모르겠어요.

"8kg의 체중 감량부터 더 깊은 측면까지 요구합니다."

- 벨라루스에는 왜 걸그룹이 적다고 생각하시나요?

리사:더 필요하세요?

안야:우리는 충분합니다.

야나:요점은 어느 팀이든 어렵다. 그리고 소녀 그룹은 두 배로 어렵습니다.

케이트:그리고 우리의 경우에는 세 번입니다.

야나:나는 남자보다 "여자" 문제를 조금 더 잘 이해하기 때문에 더 쉬울 것입니다. 여성 단체를 만드는 데 참여한 남성들은 모두 몇 가지 문제에 부딪혔습니다. Pavel Klyshevsky가 여성 그룹을 만들었던 때가 있었고 상당히 짧은 기간에 그의 구성이 여러 번 변경되었습니다. 그는 나에게 전화해서 이렇게 말했습니다. “야나, 이건 정말 끔찍해! 어떻게 견디나요?이 점에서 남성에게는 더 어렵습니다.

- 라스베거스에도 여자들이 많았어요.

야나:열. 나는 계산하고 있었다.

- 이것도 심각한 이직입니다.

야나:부탁드립니다. 우리는 매출이 없습니다. 2008년 이후 첫 번째 작품을 제외한 모든 작곡은... 결성 과정에서 어려운 순간이 있었습니다.

- 어떤 어려움이 있었나요?

야나:모인 지 얼마 안 됐는데, 곧바로 심각한 위기가 닥쳤다. 소녀들은 이 순간을 조금도 참을 수 없었습니다. 그들은 단지 살아남아야 했습니다. 나는 헤어져야했다. 그리고 나머지는 모두... 두 번째 구성은 5년 동안 존재했고, 세 번째 구성은 3년 동안 존재했습니다. 죄송합니다. 매출액은 우리 주제가 아닙니다.

-3년 전 어떻게 캐스팅에 왔는지 기억나나요?

케이트:저는 문화대학교에서 팝보컬을 공부하고 있습니다. 제가 보컬 레슨을 받고 있었는데 선생님이 이렇게 물으셨어요. “라스베가스 그룹에 가입하고 싶지 않나요? 지금 야나에게 전화할게, 그녀가 와서 네 말을 들을 거야.”그리고 나는 너무 관심이 있습니다! 나는 말한다: "하자!" Yana는 수업 중 하나에 왔습니다. 그녀는 앉아서 내 말을 듣고 문자 그대로 나를 느꼈습니다 ...

야나:확인이 필요했습니다. 그녀는 상당히 헐렁한 옷을 입고 있었기 때문에 이해해야 했습니다. 미안해요, 모두를 만지고 있어요.

리사:모두가 이런 일을 겪었습니다!

케이트:...그리고 당신은 와서 많은 소녀들을 보게 됩니다. 당신은 거기 서서 생각합니다: 기회가 없습니다. 그런데 어쩐지 우리는 안무, 보컬 등 매일 리허설을 했어요.

야나:먼저 생존의 순간이 있었습니다. 처음에는 30 명의 소녀가 있었는데 다음날 반이 오지 않았습니다. 이 작업의 용이성에 대한 환상이 사라졌기 때문입니다. 또는 8kg의 체중 감량부터 더 깊은 측면까지 요구합니다. 사람들은 겁에 질려 떠났습니다. 이제 10명이 남았습니다. 그러다가 선택의 문제가 생겼습니다.

- 어떻게 선택했나요?

야나:내 마음으로.

안야:네, 사실이에요.

야나:모든 사람의 기본 요구 사항이 충족되고 모든 것이 인간 관계 수준에서 결정됩니다. 문화적 코드가 일치해야 했습니다. 이는 여러 측면을 포함하는 개념입니다.

리사:우리가 서로를 존중하고 지혜롭게 대하지 않았다면 이 이야기는 살아남지 못했을 것이라는 것을 이미 알고 있습니다. 우리가 처음 초대장을 받았을 때에도 야나는 우리를 자기 앞에 앉히고 이렇게 말했습니다. “물론 여러분은 아직 이것을 이해하지 못합니다. 이제 여러분은 서로에게 완전히 낯선 사람이지만, 꽤 짧은 시간 내에 서로 사랑하고 서로를 조심스럽게 대해야 합니다.”

야나:우리의 매일, 때로는 매일의 결합으로 인해 다른 방식으로는 효과가 없을 것입니다. 논쟁하고 있었나요? 예! 우리는 다투었습니다.

안야:어딘가에 내 신경이 참을 수 없었습니다. 짧은 준비기간, 여행, 투어, 대규모의 새로운 프로그램, 다들 각자의 생각을 담으려고 노력하는데, 때로는 이런 생각들이 수렴되지 않을 때도 있다. 우리는 서로에게 으르렁거릴 수도 있고 각자의 길을 갔다가 두 시간 후에 다시 돌아와서 그 문제를 논의할 수도 있습니다.

-처음에는 아무도 담요를 스스로 덮지 않았습니까?

야나:나야. 우리에게는 기이함과 까다로움 측면에서 불쾌한 사람이 한 명 있습니다. 하지만 나에게는 한 가지 훌륭한 특성이 있습니다.

안야:내가 말해도 될까요? 그녀는 자신을 꾸짖을 수 있지만 다른 사람에게 화를 내지 않을 것입니다.

- 글쎄요, 당신이 여주인이군요.

야나:다양한 소유자가 있습니다.

리사:그녀는 꾸짖고 꾸짖고 나서 와서 인간처럼 그녀를 안고 묻습니다. “진정됐어요?”

야나:저는 원래 민감한 사람을 별로 안 좋아해요. 때때로 나는 감정적으로 내 자신을 표현할 것입니다. 나는 그것을 좋아합니다. 나는 그것을 좋아하지 않습니다 – 잠, 나의 아름다움. 우리는 끝내고 숨을 쉬며 계속 친구로 지냈습니다.

- 지금까지 여자에 대해 가장 강하게 사용한 단어는 무엇인가요?

야나:아, 이건 독자들을 위한 것이 아닙니다.

안야:하하하, 그렇죠!

- 그러면서도 아티스트들이 표현하는 방식을 따른다고 하셨어요.

야나:하지만 나는 무대에 있지 않아서 감당할 수 있습니다.

- '소녀'라는 단어를 예로 들었습니다. 충분히 무해합니다.

야나:나는 이미 문화 코드에 대해 이야기했습니다. 그것은 어디에서 오는가? 태어나고, 자랐고, 가족, 환경, 사람들. 캐스팅할 때 자신을 아름답게 보여줘야 하는데, '소녀'라는 단어로 나를 표현하고 싶다면 엉뚱한 곳에서 자란 셈이다.

- 어땠나요? "나는 평범한 여자야, 나를 데려가라"?

야나:나는 항상 이렇게 묻습니다. "당신의 부모는 누구이며, 당신의 친구는 누구이며, 당신은 무엇을 숨쉬며, 여가 시간에는 무엇을 합니까?"이것에 대해 어떤 종류의 연설이있었습니다. 그런 다음 나는 물었습니다. “당신은 누구와 친구입니까?”그녀는 이렇게 대답합니다. “알다시피 저는 매우 사교적이어서 모든 사람과 친구입니다. 아시다시피 끝없는 갈등을 겪는 소녀들이 있어요.”그녀는 아무 말도 하지 않은 것 같지만 나에게는 받아들일 수 없는 순간이다. 그것은 즉시 나를 꺼뜨립니다.

“절제된 것보다 더 아름다운 것은 없습니다”

- 그때 새로운 작품에 5,000달러를 쓸 계획이라고 하셨죠. 적은 돈!

야나:작은 것들. 그러나 지금 이 순간을 세어보면 그보다 훨씬 더 많은 것으로 드러났습니다. 그것이 무엇인지 이해할 수 있도록 걸그룹 비용 부분. 의상... 나는 아름다운 모든 것을 좋아합니다. 품위 있고 비싸야합니다. 3개에 최고 1000달러입니다. 무대 의상은 가급적이면 3개월마다 업데이트해야 합니다. 노래는 일반적으로 복잡한 이야기입니다. 멜로디가 좋으면 많은 가치가 있지만 편곡, 녹음, 마스터링도 있습니다... 가장 좋은 경우는 $500에서 $850입니다. 커버 버전을 불러야 하는 모든 TV 콘서트에는 녹음 및 안무 비용도 필요합니다.

-벨로루시 광택 잡지 표지에 등장하는 데 드는 비용은 얼마입니까?

야나:지금은 아무 말도 할 수 없습니다.

- 그 전에는요?

야나:전혀 가치가 없었습니다. 우리는 물물교환 관계를 가졌습니다. 예를 들어 기업 행사에서 공연을 했습니다.

- 지금은 누가 곡을 쓰는가?

리사:우리는 우크라이나 작가로부터 두 곡의 새 노래를 구입했습니다. 하지만 또 다른 곡이 녹음되었습니다. 아직 발표하지 않은 세 번째 신곡입니다. 이 노래의 저자는 Anechka입니다.

안야:이 곡은 1년쯤 전에 썼어요. 오랫동안 멜로디가 머릿속에 있었는데, 저에게 가장 어려웠던 과정은 야나와 소녀들에게 작곡을 보여주는 것이었습니다. 감히 할 수가 없었어요. 항상 뭔가 잘못된 것 같았습니다. 아니면 강좌를 수강하고 직접 준비한 다음 보여주어야 할까요? 어떻게 그냥 피아노로 치겠어요! 그리고 어느 날 콘서트가 끝난 후 분장실에 악기가 있었습니다. 모두가 그것을 좋아했습니다.

- 노래는 무엇에 관한 것인가요?

야나:사랑에 대해서.

안야:매우 깊은 텍스트가 있습니다. 이 단어의 저자는 우리가 가장 좋아하는 사람입니다. 그런 다음 편곡자를 선택해야 했습니다. 이는 매우 복잡한 과정이기 때문입니다. 나는 라이브 악기가 있고 각 악기마다 마음이 따뜻하고 감동적인 멜로디가 있기를 원했습니다. 그래서 단 하나의 메모도 놓치지 않습니다.

야나:기본적으로 우리는 울었습니다. 그런 경우는 하나도 기억 나지 않습니다. 그것은 단지 일치했습니다 : 안야의 걱정, 소녀들은 노력했습니다 ...

- 당신의 노래에서 이 대사는 무엇을 의미합니까? "엉터리 기억은 별들을 빌려주고, 악의와 시기심으로 아스트랄계를 재구성했습니다."?

야나:절제된 표현보다 더 아름다운 것은 없습니다. 일반적으로 여성은 비밀과 비밀의 분위기 속에 존재해야합니다. 그래서 우리는 이 말이 우리에게 도움이 될 것이라고 결정했습니다.

-이 대사들에 대해 어떻게든 반성해보신 적 있으신가요?

야나:예.

- 당신의 버전은요?

야나: Elena Yarmolovich는 이 점을 우리에게 설명한 적이 있습니다. 하지만 이제 소녀들이 이에 반응하지 않는 이유를 설명하겠습니다. 새로운 구성. 그룹 이름을 변경할 수 있다면 변경될 것입니다. 그룹 내에서 신인 소녀들은 전혀 다른 이야기다. 이전 것들은 미디엄 템포 가사의 백조라는 거 아시죠? 이것들... 정말 기이한 에너지네요.

- 활기찬 것?

야나:예. 이전에는 이렇지 않았다고는 할 수 없지만 이건 전혀 다른 이야기였습니다. 이 노래는 다른 라인업에 속합니다. 우리는 그것을 시도했지만 잘 되지 않았습니다. 이 소녀들은 완전히 다른 표현이 필요합니다. 그들은 어떻게 반응해야 할지조차 모르고, 나도 이미 잊어버렸어요. 그런데 이 아름다운 말에는 설명이 있었던 것으로 기억합니다.

-내가 알기로는 구성을 바꾸는 것은 일반적으로 매우 고통스러운 일입니다.

안야:예, 우리는 그것을 느꼈습니다.

야나:새로운 소녀들을 떠난 사람들의 틀에 맞춰 만들 수는 없습니다. 이들의 차이점을 즉시 이해하고 이를 기반으로 구축해야 합니다. 두 번째 캐스트에서도 같은 실수가 있었습니다. 다듬었지만 효과가 없다는 것을 깨달았고 태도를 바꿔야 했습니다. 예, 이것도 이름이지만 완전히 다른 사람입니다.

나는 매우 괴상한 프로듀서입니다. 나는 작은 일에 지루합니다. 하지만 좋은 괴상함이에요. 무대 위에 불필요한 건 없어요. 절하는 것부터 나가는 것까지, 머리를 때리는 것부터 "안녕하세요"라는 단어의 감정적 구성 요소까지 모든 것이 연습됩니다. 농담이 아닙니다. 여기 카츄샤가 있습니다. 내가 그녀를 사랑하는 이유 - 그녀는 올림픽 경기장 같은 어떤 장소에도 간다.

케이트:솔로 무대에 익숙해지면 늘 이런 식이다. 안녕하세요!

- 남자들을 쫓아내고 있는 겁니까? 그렇지 않으면 누군가가 다시 결혼하게 될 것이고 그게 전부입니다. 구성 변경.

야나:제발. 첫째, 그들은 소녀들에게 아주 잘 붙어 있습니다. 나는 이것을 보는 데 관심이 있습니다. 지금도 우리가 당신에게 다가가고 있었는데 주차장에 세 명의 남자가 있었습니다. 나는 많은 즐거움을 누리고 있습니다. 여자아이들이 돋보이고, 잘 어울리고, 남자들의 군침이 도는 순간... 절로 미소가 지어집니다.

관련하여 조언이 필요하신 경우 개인 생활, 그러면 줄 수 있고 경험이 충분합니다. 때로는 어떤 이야기를 다듬어야 한다고 생각할 때 나 자신이 개입하기도 한다. 예를 들지 않겠습니다. 이것은 매우 개인적인 것입니다. 처음에는 더 많이 봅니다. 그러면 그들은 그것을 보게 될 것입니다.

-그래서 당신은 당신의 인생 경험에서 조언을 제공합니까?

야나:올바르게 호출하셨습니다. 예. 글쎄요, 일반적으로 저는 많이 봅니다. 우리 가족 중에는 제 3의 눈을 가진 사람들이있었습니다.

일반적으로 그러한 프로젝트에서 소녀들은 결혼할 권리가 없다는 계약에 서명합니다. 그런 옵션이 있나요?

야나:결혼에 대해서 - 아니오. 제발 그들이 나오도록 해주세요. 하지만 그들은 적어도 5년 동안 내 것이었습니다. 3년이 지났고, 가끔 그 장면이 끝난 후 나는 그들에게 이렇게 말했습니다. “젠장, 너 정말 멋있어!”그러나 나는 그것들을 거의 망치지 않습니다.

리사:야나는 칭찬을 거의 하지 않지만 요점만은 칭찬합니다.

- 계약 해지의 경우 일정보다 앞서페널티가 있나요?

야나:예, 그들은 새로운 소녀를 데려와서 준비시키고 나에게 준비시켜 주어야 합니다.

"아직 앨범을 낸 적은 없지만 단독 콘서트는 꼭 하고 싶어요."

- '토플리스' 그룹과 경쟁관계가 있나요? 내가 이해하는 바에 따르면 거의 동일한 세그먼트가 있습니다.

야나:그게 바로 지금 눈썹을 치켜올린 방법이에요!

- 그런 것 같았어요.

야나:글쎄요. 경쟁이 있나요?

안야:우리를 구별하는 것은 그들에게 우리 야나가 없다는 것입니다.

리사:어쨌든 우리에게는 여성 연대가 있습니다.

- 어떻게 나타나는가?

리사:우리는 그들에 대해 나쁜 말을 하지 않습니다.

안야:모두 아름답고 착한 소녀들입니다. 그리고 우리는 사람들이 우리에게 같은 방식으로 반응하기를 바랍니다. 콘서트에서 우리는 문제없이 의사소통을 합니다.

야나:여기를 보세요. 솔로 연주자들은 살면서 결코 이런 식으로 서로 비교되지 않습니다. 예, 경쟁은 있지만 하위 텍스트는 없습니다. 좋은 성과를 내는 사람이 수십 명 있는데 그런 질문을 받지는 않아요.

- 아마도 출연자가 수십 명인데 두 조가 있어서 그런 것 같아요.

야나:동의하다. 하지만 상상해보세요. 대규모 그룹 콘서트가 있는데, 제 딸들이 무대 뒤에 서 있고, 솔로 연주자 중 한 명이 제게 다가와 이렇게 말합니다. “노래하는 사람은 몇 명이나 되나요? 둘?나는 그에게 이렇게 대답합니다. “셀 수 있나요?”그들의 인생에서 어떤 솔로 연주자도 그런 질문을 받는 사람은 없을 것입니다. 부끄러운 일이다.

Aleinikov는 "토플리스"그룹이 벨로루시에서 섹스 주제에 대해 추측하는 유일한 그룹이라고 말한 적이 있습니다. 이에 동의하십니까?

야나:그들이 그렇게 원한다면 그렇게 놔두십시오. 우리에게는 섹스 외에도 다른 독특한 특성이 있습니다.

안야:일반적으로 우리는 창의성에 관해 이야기하는 것이 더 즐겁다고 생각합니다.

- 있어요 중요한 점. 그룹 창립자들의 동기는 무엇이었나요?

야나:아주 긴 이야기입니다. 4시간의 자유시간이 있나요?

- 내 생각엔 우리가 더 빨리 끝낼 수 있을 것 같아.

야나:이것은 매우 이상한 이야기입니다. 그것이 어떻게 내 삶에 들어왔는지 불분명합니다. 저는 청와대 퍼스트뮤지컬에서 일하게 되었습니다. 모든 것이 이상하고 모든 것이 다릅니다. 그리고 모두가 오랫동안 앉아서 왜 이런 일을 할 수 있는지 생각했습니다. 우리는 채널을 위한 팀을 모으기로 결정했습니다. 그들은 캐스팅 콜을 발표했고 수백 명의 소녀들이 왔습니다. 그들은 세 명의 훌륭한 대표자를 선택했지만 그들과 함께 무엇을 해야 하는지 아무도 명확하게 이해하지 못했습니다. 채널 디렉터가 저에게 전화해서 이렇게 말하기 전까지 많은 사람들이 이 일에 참여하려고 했습니다. "라스베가스를 택하세요."

- 그럼 비용은 전혀 들지 않았나요?

야나:조금도. 나는 말한다: "그냥 이렇게 말해두자. 나는 그것을 받아들이겠다. 그러나 어떠한 주장도 하지 않는다."물론, 그룹 발전을 위한 포켓채널도 멋있었어요! 우리는 엄청난 돈을 들여 “Light Up” 비디오를 촬영했고 매일 피드에 라스베거스에 관한 뉴스가 올라왔습니다. 마침 위기가 닥쳐 채널을 재편성하고 이름을 바꾸기로 결정했습니다. 그리고 나는 라스베가스에 고립된 상태로 남겨졌고 무엇을 해야 하는지에 대한 평균적인 이해를 갖고 있었습니다. 나는 볼 사람들을 선택했습니다. 그들은 제대로 하고 있는 것 같았습니다. 우선 블라디미르 쿠비시킨(Vladimir Kubyshkin)이었습니다. 1년 후 그는 나에게 전화를 걸어 이렇게 말했습니다. “야나, 시골에서는 당신과 나만 일하는 것 같은 느낌이 들어요.”좋았습니다.

- 라스베거스라는 이름은 어떻게 만들어졌나요?

야나:그 당시에는 어떻게 든 정당화되었습니다.

- 민스크의 카지노 수로 정당화됩니까?

야나:그리고 그것도. 이름 옵션의 거대한 목록이 있었습니다. 그런데 어떻게... 이름이 정해졌을 때 저는 그날 아팠어요. 왜 라스베가스인가? 이것은 축하, 기쁨, 승리 및 손실입니다.

리사:발표자에게 신의 선물입니다.

케이트:예, 라스베거스의 밝은 불빛에 대해서는 언제든지 말할 수 있습니다. 그러면 일반적으로 발표자가 달려와서 다음과 같이 묻습니다. “어떻게 발표해야 합니까?”그리고 여기서 모든 것이 매우 명확합니다.

안야:각 발표자는 눈에 띄려고 노력합니다. "당신이 라스베가스에 가본 적이 없다면 라스베가스가 당신에게 올 것이다"-그리고 자신이 매우 독창적이라고 생각합니다.

- 10년 만에 앨범 한 장을 냈다.

야나:더 말씀드리자면 저희는 앨범을 발매한 적이 없습니다.

- 어떻게요?

리사:음, 필요하다면 공개하겠습니다.

야나:글쎄요, 우리는 단지 전쟁이나 파티 모임이 있을 뿐입니다. 엄격한 필요성은 없었습니다. 노래가 발표되고 콘서트가 열렸습니다. 결국 이 프로젝트는 상업적이다. 나는 항상 지하실에서 자랐고 마당에서 기타를 연주하는 밴드에 대해 매우 명확하게 이해하고 있습니다. 이것은 다른 이야기입니다. 이들은 아티스트이므로 앨범이 필요합니다.

- 필요하지 않나요?

야나:이것은 인위적으로 만들어진 그룹이고 우리가 가지고 있는 상업적인 기반을 이해합니다. 창의적인 요소가 없으면 작동하지 않는다는 것이 분명합니다... 당신은 지금 우리가 여기를 떠나 앨범 작업을 하는 방식으로 우리를 바라보고 있습니다.

- 유튜브에서 그룹 영상 3개도 찾았어요. 더 있으면 정정해주세요.

야나:"흔들자", "찾아보기", "하키". 네, 3개요. 우리는 Lesha Khlestov와 같습니다. 그는 훌륭합니다. 그는 이것에 전혀 돈을 쓰지 않습니다.


- 모든 것은 동기에 달려 있는 것 같아요.

야나:동기는 이렇습니다. 돈이 안타깝습니다. 소셜 미디어, 아마도 이제 그들은 모든 웹사이트나 클립을 대체하고 있을 것입니다.

야나:조금. 하지만 - 놀라운 일은 - 그들이 우리를 찾아냈어요! 그들은 알고, 사랑하고, 구독합니다. 어떻게 든 작동합니다.

-10년 만에 단독 콘서트를 하면 좋겠다는 생각은 안 해보셨나요?

야나:우리는 정말로 원합니다. 이건 정말 꿈같은 꿈이에요!

- 왜 10년 동안 그런 일이 일어나지 않았나요?

안야:그리고 우리는 준비되었습니다!

야나:왜 안됐지... 이제 우리는 열 살이 되었다. 어쩌면 우리도 그런 일을 할 수 있을 것 같아요. 동료들의 단독 콘서트에 직접 가서 지켜보고 응원한다. 우리는 동료의 지원이 필요하다는 것을 진심으로 이해하고 있습니다. 모든 사람이 이것을 이해하는 것은 아닙니다. 우리는 항상 그것을 좋아하지는 않을지 모르지만 나는 이렇게 말합니다. "네가 싫다고 해서 그게 나쁜 건 아니지."그 사람이 시도하고 이것을 향해 나아갔습니다. 이는 그가 이것에 대한 지원이 필요하다는 것을 의미합니다. 알다시피, 이 돈은 너무 힘들게 벌어졌습니다. 따라서 필요에 따라 현명하게 분배하려고 노력합니다.

리사: Yana, 우리는 앨범, 콘서트, Eurovision을 녹음하고 있습니다.

- "유로비전"?

안야:네, 정말 그러고 싶습니다.

케이트:우리는 올해 결승전을 따랐습니다.

- Nikita Alekseev는 어때요?

리사:동료로서 우리는 그를 이해하고 그가 더 이상 나아가지 않은 것에 대해 속상해합니다. 결승전은 매우 강렬했고 우리는 감명을 받았고 내년에 직접 시도하기로 결정했습니다.

야나:나는 항상 Alekseev에게 깊은 인상을 받았고 그를보고 싶다고 생각했습니다. 나에게 그는 매력적이고 그의 음색이 좋습니다. 그러나 그에게 노래는 순전히 불가능한 일임이 드러났다.

- "Eurovision"은 바다에 떨어지는 물방울입니다. 지난 한 해 동안 월드뮤직에서 일어난 일 중 당신을 가장 사로잡은 것은 무엇이었나요?

안야:방금 우리는 Eurovision에 대해 이야기하고 있었습니다. 아마도 그게 전부일 것입니다.

- 왜?

케이트:저는 키프로스에 관심이 많았습니다.

리사:그들은 모두 매우 카리스마가 넘칩니다.

야나:주목할만한 음악이 한곳에 모여있습니다. 가치가 있습니다.

- 평소 월드뮤직에서 일어나는 일들을 잘 따라오시나요?

리사:우리는 노력하고 있습니다. 가능할 때마다.

야나: Lisa는 러시안 록을 좋아합니다. 그녀의 벨소리에는 DDT가 있습니다.

안야:그리고 저는 Max Fadeev를 정말 좋아합니다.

야나:우리는 이에 동의합니다. 나는 그에게 완전히 매료되었습니다. 나는 그가 발표하는 모든 것을 따릅니다! 그는 정말 깊이가 있어요!

- 5년 후의 자신의 모습은 무엇입니까?

케이트:우리는 모두 훈련을 받은 보컬리스트입니다. 나는 내 인생을 이 직업과 연결하고 싶습니다. 개인적으로는 라스베거스에서도 노래를 부르고 싶습니다.

리사:우리 각자는 우리의 삶을 음악과 연결하고 싶어합니다. 어쩌면 누군가가 음악 스튜디오를 가질 수도 있습니다. 누군가가 제작에 들어갈 수도 있습니다. 누군가 TV 발표자가되고 싶어합니다.

- 이고르 파우스트, 아직 점유되지 않은 문체 틈새 프로젝트를 만들기로 결정했습니다. 그룹은 상당히 짧은 시간에 원하는 결과를 얻을 수 있도록 숙련된 음악가들로 구성되어야 했습니다. 나 자신부터 I. 파우스트그는 베이스 기타를 아주 능숙하게 연주했고, 남은 것은 괜찮은 드러머, 두 명의 기타리스트, 보컬리스트를 찾는 것뿐이었습니다. 그는 아무런 캐스팅도 없이 드럼왕 역을 맡아달라는 요청을 받았다. 쿠투코프 이고르(전- 불타는 눈, 당시 모스크바에서 돌아온 사람은 가볍게 말하면 직장을 잃었습니다.) 후자는 큰 열망으로 반응했습니다. 기타 줄의 첫 번째 바이올린 역할은 잘 알려지지 않았지만 유망한 사람에게 주어졌습니다. 알렉세이 페트로프, 그의 연주 스타일은 다음과 같은 기타 거인을 연상시킵니다. 조 새트리아니그리고 스티비 바이. 짧은 검색 끝에 두 번째 기타리스트를 찾았습니다. 안드레이 게르미지예프. 전체 구성이 완료되기까지 한 단계 남았습니다. 그리고 1996년 12월 수많은 선택지를 거쳐 팀 전체가 협상에 나섰습니다. 드미트리 파신. (그때까지 D. 파신센세이셔널한 그룹의 리더였지 스트라빈스키, 그러나 다른 참가자들과의 의견 차이로 인해 그는 그룹에 남을 수 없었습니다.) 협상은 긍정적으로 끝났고 1997년 1월 음악가들은 리허설을 시작했습니다.

증기 기관차의 리더 라스베가스강철 I. 파우스트그리고 D. 파신, 그의 아이디어는 팀 창의성의 가장 큰 몫을 차지했습니다. 처음에는 무엇을 모방할지 또는 무엇을 "깎아야 할지"에 대한 문체적 목표가 없었습니다. 임무는 높은 전문 수준에서 "실시간"으로 작업하는 경쟁력 있는 모바일 팀을 만드는 것이었습니다. 어느 정도 시간이 지나면 데뷔 앨범에 들어갈 만큼 충분한 작업물이 쌓인다. 1997년 7월, 그룹은 녹음을 시작했고, 기술 장비리허설실에서 라스베가스"Red Guard"의 이름을 딴 State House of Culture로 이동하여 아직 건설중인 스튜디오에서 상당히 짧은 시간에 실제로 운영되는 스튜디오를 만듭니다. 첫 번째 결과에 영감을 받아 뮤지션들은 더욱 부지런히 작업을 계속하고 있으며 앨범 작업을 마치기 전에 몇 가지 터치 만 남은 것처럼 보였습니다. D. 파르시나사랑하는 사람이 죽습니다. 모든 녹음 작업이 무기한 중단됩니다. 또한, 녹음된 자료를 들어본 후, I. 파우스트최종 결과를 추구하면서 가장 중요한 것이 손실되었다고 결정합니다. 즉, 그것을 호의적으로 구별해야 할 바로 드라이브와 스윙입니다. 라스베가스다른 그룹에서. 그리고 거의 완전히 녹음된 앨범이 성공적으로 쓰레기통에 버려졌습니다. 모든 장비는 다시 한 번 접어서 원래의 리허설 벽으로 되돌려 놓고 처음부터 작업이 시작됩니다.

1998년 1월에 발매된 앨범은 "...에서 가져온 것"녹음되었습니다. 11개의 좋은 헤비 로큰롤 사운드 트랙이 모스크바 음악가들 사이에서 긍정적인 평가를 받았습니다. 드미트리 체트베르고프, 세르게이 에피모프기타 타악기 "성적인 힘"그리고 서정적이다 "침묵 속에 울다" 100% 블루스와 결합된 앨범의 시그니처 인식을 부여했습니다. "알잖아".

이 그룹은 인식 가능한 전문 그룹 목록에 포함되었습니다. 거의 즉시 그룹은 Tyumen Rock 클럽 "White Cat"의 초대를 받아 전국 거의 모든 지역이 대표되는 콘서트에 초대되었습니다. 튜멘 여행을 마치고 이고르 쿠투코프젊고 야심찬 선수로 교체되었습니다. 비탈리 도로페이치크, 이는 그룹의 전반적인 사운드에는 전혀 영향을 미치지 않지만 전체 무대 그림에는 영향을 미칩니다. 이제 시각적으로 또 하나의 매우 '충동적'인 포인트가 추가되었으며, 프론트맨의 움직임을 따라가는 관객들이 지치셨다면 다이내믹한 작품을 감상하실 수 있을 것입니다. V. 도로페이치크.

팀은 라디오 방송국 "Europe Plus"의 초청으로 노보시비르스크시에서 콘서트에 참여하고 있습니다. 2000년 6월 29일 헤드라이너로 초청되어 아가사 크리스티튜멘의 생일을 축하하기 위해. 옴스크 - 현지 "Europe Plus"의 생일 축하 공연에 게스트 스타로 참여(포함) 알렉산더 마샬).

콘서트와 병행해 두 번째 앨범의 자료도 쌓이고 있지만, 녹음을 시작할 시간은 늘 없다. 육체적, 정신적으로 쌓인 피로로 인해 음악가들은 잠시 헤어지고 솔로 프로젝트를 시작하게 됩니다.

1996년 말, 한때 유명한 그룹 "Southern Cross"의 리더인 Igor Faust는 아직 점령되지 않은 문체 틈새 시장인 프로젝트를 만들기로 결정했습니다. 그룹은 상당히 짧은 시간에 원하는 결과를 얻을 수 있도록 숙련된 음악가들로 구성되어야 했습니다. I. Faust 자신이베이스 기타를 아주 훌륭하게 연주했기 때문에 남은 유일한 것은 합당한 드러머, 두 명의 기타리스트 및 보컬리스트를 찾는 것뿐이었습니다.
Igor Kutukov (당시 모스크바에서 돌아와 직장을 잃은 전 "Burning Snow")는 드럼의 왕 역할을 맡도록 초대되었습니다. 후자는 큰 열망으로 응답했습니다.
기타 행의 첫 번째 바이올린 역할은 Joe Satriani 및 Stevie Vai와 같은 기타 거인을 연상시키는 연주 스타일을 가진 잘 알려지지 않았지만 유망한 Alexei Petrov에게 주어졌습니다. 짧은 검색 끝에 두 번째 기타리스트 Andrei Germizeev가 발견되었습니다.
전체 구성이 완료되기까지 한 단계 남았습니다. 그리고 1996년 12월 수많은 선택지를 거쳐 팀 전체가 드미트리 파신과 협상을 하게 되었습니다. (당시 D. Parshin은 선풍적인 그룹 "Stravinsky"의 리더 였지만 다른 참가자와의 의견 차이로 인해 그룹에 계속 남아있을 수 없었습니다.) 협상은 긍정적으로 끝났다. 그리고 1997년 1월, 연주자들은 리허설을 시작했습니다.
"Las VegaS"라는 이름의 기관차의 리더는 I. Faust와 D. Parshin이었는데, 이들의 아이디어는 팀의 창의성에서 가장 큰 몫을 차지하는 것이었습니다.
처음에는 무엇을 모방할지 또는 무엇을 "깎아야 할지"에 대한 문체적 목표가 없었습니다. 임무는 높은 전문 수준에서 "실시간"으로 작업하는 경쟁력 있는 모바일 팀을 만드는 것이었습니다.
어느 정도 시간이 지나면 데뷔 앨범에 들어갈 만큼 충분한 작업물이 쌓인다.
1997년 7월, 그룹은 녹음을 시작했고 "Las VegaS" 리허설 기지에서 기술 장비를 수집한 후 Red Guard State House of Culture로 이동했습니다. 그곳에서 아직 건설 중인 스튜디오에서 꽤 짧은 시간에 실제로 작동하는 스튜디오를 만들었습니다. 기간.
첫 번째 결과에서 영감을 받아 더 많은 부지런함으로 뮤지션들은 계속 작업하고 있으며 앨범 작업이 완료되기 전에 몇 번의 터치 만 남았을 때 보컬리스트 D. Parshin의 사랑하는 사람이 죽는 것 같았습니다. 모든 녹음 작업이 무기한 중단됩니다. 또한 I. Faust는 녹음된 자료를 들은 후 최종 결과를 추구하는 과정에서 "Las VegaS"를 다른 그룹과 구별해야 하는 추진력과 스윙이라는 중요한 것이 손실되었다고 결정했습니다. 그리고 거의 완전히 녹음된 앨범이 성공적으로 쓰레기통에 버려졌습니다.
모든 장비는 다시 한 번 접어서 원래의 리허설 벽으로 되돌려 놓고 처음부터 작업이 시작됩니다.
1998년 1월에는 "Imported From..."이라는 앨범이 녹음되었습니다.
훌륭하고 헤비한 로큰롤의 11개 사운드 트랙은 Dmitry Chetvergov, Sergey Efimov 등 모스크바 음악가들 사이에서 긍정적인 평가를 받았습니다.
타악기적인 "Sexual might"와 서정적인 "Crying in the Silence"는 100% 블루스 "You Know"와 결합되어 앨범에 시그니처 인지도를 부여했습니다.
이 그룹은 인식 가능한 전문 그룹 목록에 포함되었습니다.
거의 즉시 그룹은 Tyumen Rock 클럽 "White Cat"의 초대를 받아 전국 거의 모든 지역이 대표되는 콘서트에 초대되었습니다.
튜멘을 여행한 후 Igor Kutukov는 젊고 야심찬 Vitaly Dorofeychik으로 교체됩니다. 이는 그룹의 전반적인 사운드에 어떤 식으로든 영향을 미치지 않지만 전체 무대 그림에는 영향을 미칩니다. 이제 시각적으로 또 다른 매우 "충동적인" 포인트가 추가되었으며, 청중이 프론트맨의 움직임을 따라가는 데 지쳤다면 V. Dorofeychik의 역동적인 작업을 즐길 수 있었습니다.
잠시 후, "Europe Plus"의 초청으로 노보시비르스크에서 콘서트가 열렸습니다.
2000년 6월 29일 튜멘의 생일을 축하하기 위해 '애거사 크리스티'와 함께 헤드라이너로 초청받았다.
옴스크. 현지 '유럽 플러스'의 생일 축하 공연에 게스트 스타(알렉산더 마샬 포함)가 출연합니다.
콘서트와 병행해 두 번째 앨범의 자료도 쌓이고 있지만, 녹음을 시작할 시간은 늘 없다.
육체적, 정신적으로 쌓인 피로로 인해 음악가들은 잠시 헤어지고 솔로 프로젝트를 시작하게 됩니다.
작곡: Dmitry Parshin – 리드 보컬;
파우스트 이고르(Faust Igor) – 베이스 기타, 백 보컬;
쿠투코프 이고르 – 드럼;
알렉세이 페트로프 – 리드 기타;
안드레이 Germizeev – 기타.
(쿠투코프 \ 도로페이치크 비탈리)